Z jednej gliny ulepieni

KIMBA FRANCES KERNER /1984/ - jest absolwentką prestiżowego Parsons School of Design w Nowym Yorku oraz Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Pracuje jako grafik, projektant, ceramik i nauczyciel akademicki. Jest członkiem Warszawskiego Oddziału Związku Polskich Artystów Plastyków. Chociaż urodziła się w Stanach Zjednoczonych, w Filadelfii, z uwagi na pochodzenie matki, ma korzenie polskie. Nieprzypadkowo zatem od 2008 roku mieszka i pracuje w Warszawie.
 
O pracach

Prace ceramiczne Kimby Kerner obrazują potrzebę definiowania i wartościowania otaczającego ją świata, poprzez kontekst behawioralny, relacji bliskich osób, ich pragnień i oczekiwań. W tej kreacji, poza jednoznacznym określeniem małej formy przestrzennej, pojawia się wieloznaczny komunikat kontekstualny, dzięki czemu artystka odsłania swoją wrażliwość na odbiór i przekaz stanów emocjonalnych.

Refleksyjnej ocenie zjawisk rejestrowanych przez Kimbę, towarzyszy imperatyw odwzorowania jej doświadczeń i przeżyć, za pomocą wykreowanych form. Najczęściej pojawiają się w nich mitologiczne opowieści o niezłomnym bohaterze, osadzonym w nieistniejącym świecie utopii. Przewartościowane pojęcia dobra i zła, prawdy i kłamstwa, piękna i brzydoty, odwzorowują niebanalne, ulepione z gliny sylwety antropo i zoomorficzne. Opatrzone ludzkimi cechami, kojarzone z mitami i legendarnymi przekazami, przywołują tęsknotę za minionymi doświadczeniami, zapamiętanymi i odtwarzanymi z sentymentem, a nierzadko z żalem. Poprzez trójwymiarowość formy rzeźbiarskiej, widz może z łatwością odebrać wielopoziomowy przekaz semiotyczny. Nie bez znaczenia pozostają atrybuty nadane małym bohaterom, ich powierzchowność wzbogacona dodatkowymi akcesoriami, może zaskakiwać i wzbudzać radość.

Rzeźby zrealizowane są z mas ceramicznych, porcelany lub szamotu. Wypalane dwustopniowo, szkliwione bezpośrednio na spieczony czerep lub angobowane i powlekane szkliwem, w ostatniej fazie wypału.